Spjelkavik er en strålende entertainer, men hun kunne nok godt alliere seg med noen durkdrevne tekstforfattere neste gang. Energi og vilje bærer ikke alt alene.
– Jeg tror på dette med å være ekte på scenen, presentere stoffet aktivt, fremfor å liksom hviske det innlevende frem. Det har vært min hovedholdning som skuespiller.
– Ja, man kan lære å bli forfatter, i likhet med at man kan lære å bli billedkunstner, musiker og skuespiller. Det handler mye om teknikker og grep, lære at det er et håndverk utover det å feste ord på papir.
Her er hverdag og politikk som griper inn i hverandre, her er by og land som ikke går hand i hand, og her er tidsriktige musikkspor som tematisk er valgt med omhu, og som knyttes til tekstene.
– Du eier din sannhet og jeg min. Det er definisjonen på sannhet. Så er det opp til oss å argumentere for den, slik at den låter troverdig i andres ører.
Gjennom sin liksom lette stil varsler stykket desto sterkere om det store alvor som oppstår et sted mellom sofaen til mor på Grefsen og takterrassen på Aker Brygge.
Det som diskuteres i Vildanden kjennes fremdeles like relevant: Hva trenger vi mest for å overleve: Den angstdempende livsløgnen eller den kompromissløse sannheten?
– Foreldrenes forhold er skildret som forbilledlig, fordi de er venner. Det er ikke Kristin og Erlend. Det er begjær og lidenskap der, men det stormer, det blir mye av og på.
– Det var revolusjonerende å la tre damer være i front på den tiden, uansett hvor rart det høres ut nå. Og det var ingen som ville hjelpe oss. Vi henvendte oss til flere instanser, men de fleste syntes dette var en dårlig idé; det var jo ikke en mann å se på scenen.
– Vi har aldri blitt så glade for en pris før. Tidligere har vi mottatt priser for salg av album og andre mer kommersielle ting. Dette er en pris man får for den man er.